世界上最火的调色（国外调色大师）
本文目录一览：
1、ins最火的青橙色调
2、冰莓粉怎么调色
3、有没有调色大全或是配色大全。
4、【春星开讲】什么是达芬奇调色
5、调色大法好，五种调色手法让你的电影作品脱胎换骨
6、调色配方
1、根据INS青橙调的特性，首先我们需要对原图的光影进行重塑，达到暗调及突出主体人物的周边较暗的环境，这里选择了压低了曝光，并加强了对比度，在高光压低是为了让高光区域的细节更多，提升阴影则是为了暗部的细节更多。
2、在对整体的光影进行修正后，来到色调曲线，在RGB通道中，对暗部进行提升，是为了让暗部变灰一些加强氛围，在红色通道暗部进行了增加青色，绿色通道中则是对暗部增加了洋红，蓝色通道中则是轻微增加了蓝色，操作都是为了让暗部阴影部分拥有偏于蓝色的色彩信息。
3、再对色彩信息进行了更改后，整体画面的改变已经非常大，这里来到了效果面板中，增加了晕影，是为了再一次加强了画面中凸显主体。因为多次对画面中增加相应的光影和氛围的操作，大家要注意增加暗角时羽化值的增加，让图片更为柔顺。
4、通过以上的操作，我们的操作已经完成了，但这里需要提醒大家的是，这个调色思路虽然可以运用多个场景，但需要大家根据不同的图片及时的调整自己的调色方向。
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朱红＋钛白。
冰莓粉是最近最火的颜色，冰莓粉是保时捷后驱Taycan的配色，近些年保时捷在车身颜色的选用上就像开了挂一样。其家族的原厂色，总是能在家族成员间爆炸，迈阿密蓝的性感，熔岩橙的热烈，曼巴绿的鲜活，每一种原厂色一经推出便成爆款。
红色与白色混合调出。1、淡粉色：朱红＋钛白。钛白加得越多，粉色越淡。2、深粉色：朱红＋钛白。朱红加得越多，粉色越深。3、玫粉色：玫红＋蓝色＋钛白。如果颜色太深往里加白色即可变浅。
颜色简介
粉色（pink）在水粉中，用红色和白色合成。对比色为蓝色和嫩绿色。粉色是淡红色，更准确的应该是不饱和的亮红色。可以代表着甜美、温柔或纯真等含义。
在彩色笔中，粉色也是必不可少的一种颜色。小朋友画画都很喜欢用粉色点缀他们的作品。如果把粉色多加一点白色，又会成为别的新的颜色，统称淡粉色或淡粉红。
加红色和橙色的话，也会成为别的新颜色，统称橘红或橙红色。一种带有浪漫和可爱色调的颜色。常常用作人的红晕或嘴唇的颜色。
在搭配衣服的时候，粉色和白色搭配在一起，会更显可爱。和黑色搭配会显得很优雅，和蓝色的牛仔搭配裤则会显得很朴素、大方。粉色的情侣色为蓝色。
一个家看起来是否有高级美感，关键是靠软装的色彩和搭配。但大多数人对色彩搭配规律不了解，更别说凭感觉就能搭出美感！
有一种简单的配色法则——即631法则。
6指的是主色，3即配角色比例，1是重点色比例，按照这样的色彩比例搭配，家里的色调会更显平衡与高级，给人以清爽舒适的感觉。
黑白是最基本、最简单，也是最经典的搭配色彩，黑色深沉、庄重；白色明快、洁净。
灰色有温和、中立的感觉，是万能色，可以和任何色彩搭配，也可以帮助黑白这两种极端对立的色彩和谐过渡。
CHAPT 1
大面积白色（灰色）+少许黑色
以白色或灰色为主导的空间，用黑色点缀，会呈现宁静和谐的气氛。
CHAPT 2
大面积灰色和黑色 + 少许白色
深灰色及黑色为主，让空间更有高级感！
CHAPT 3
黑白灰+原木色（棕色）
黑白灰无彩色搭配原木色或棕色，不仅不会有无彩色可能带来的单调感，而且增添了自然的气息。原木色（棕色）与无彩色比例上建议保持1:1。
CHAPT 4
黑白灰+少许金属色
黑白灰（原木色）的空间，以金属色点缀，素雅中有吸引眼球的亮点，也是很常见的搭配方案。
蓝色是青春的冷色，却展现出自由、积极向上的姿态，是全世界最多人喜欢的颜色，难怪成为装修中用得最多的色彩之一。
CHAPT 1
蓝色+无彩色
墙面、床单、抱枕等深浅不一的蓝色与白色、灰色、棕色搭配，清爽中带着沉静的氛围，让浮躁的心多了个自由释放的空间。
CHAPT 2
大面积蓝色+少许粉色
蓝色+粉色，是一对经典的CP组合。窗帘、墙面、抱枕等不同层次的蓝色搭配淡粉，冷暖相配，刚柔并济，再以温和的无彩色补充，整个空间给人淡雅舒适的感觉。
CHAPT 3
大面积蓝色+少许黄色
蓝色和黄色算是最常用的撞色搭配了。因为黄色是比较弱的色彩，改变其纯度会使得整体效果没那么强烈，所以一般对蓝色的纯度做调整，黄色则以亮黄为佳。
CHAPT 4
大面积蓝色+少许黄色、粉色
蓝色为主色调，再以黄色、粉色等蓝色的经典CP色做点缀，不仅不凌乱，反而让人眼前一亮。
一提到粉色，你应该想到的就是满屋子的少女粉吧？其实，粉色在家居中也是很百搭的色彩，与其他色彩一起搭配，也有惊艳的效果。
CHAPT 1
大面积粉色+蓝色
冷暖的碰撞，不仅没有违和感，反而更加清新。
CHAPT 2
大面积粉色+无彩色
粉色与无彩色搭配，不用考虑配色比例，都能呈现一种朴素优雅的格调。
CHAPT 1
绿色+无彩色
黑白灰中注入同样不张扬的绿，低调又高级，在清新之余，让人感觉温暖。
CHAPT 2
大面积绿色+蓝色
清浅的绿色，与蓝色相遇，给空间天然的清新感。
黄色给人温暖的感觉，但因为与红色一样醒目，大面积使用明亮的黄色，会让人焦躁不安。
所以如果以黄色为主色，那就尽量用发白的米黄、奶黄色，或加灰度的姜黄等低纯度的黄。
CHAPT 1
黄色+原木色（棕色）
黄色与原木色或棕色一起，能最大程度的烘托温暖和自然的氛围。
CHAPT 2
黄色+些许蓝色、绿色
三张沙发，分别选择三种颜色，视觉温度刚刚好，活泼又不失温馨。
“色彩即思想”，俄罗斯画家列宾说，在有形的空间里，起居和日常属于生活的琐事，而色彩是专属你一个人的哲学。
无论你的家多大，都别忽视色彩搭配。快收藏好小编分享的配色方案，为自己的人生鲜艳上色！
在您从技术方面进入调色领域并学习DaVinci Resolve强大的调色工具集如何工作之前，花点时间了解调色及其创意媒介非常重要。
学会了调色工具并不代表你就会调色，能够判读示波器也不代表你就是优秀的调色师。调色是一门高级的创意技能。就像一名优秀的剪辑师可以把故事讲得扣人心弦那样，调色师也可以通过控制画面色彩使观众产生情感共鸣。成为顶级调色师绝非一朝一夕之功。调色和所有创意工作一样，让你永不厌倦，因为总有新知识要学习，总有新风格要探索！
当您选择了DaVinci ResResolve，就相当于您已经站在了三十余载调色经验的基础上。DaVinci Resolve一直是调色领域硬件和软件开发的先锋，专为增强电影、视频与数字媒体的艺术化风格而设计。因此，DaVinci Resolve拥有极其深入、精妙而高效的工具集，用于调整项目中片段的风格，并在整个时间线上管理这些调整。
此外，DaVinci Resolve一直在不断发展完善，这要归功于全球无数专业调色师的反馈，他们在电影和广播电视行业的各个层面开展工作。因此，DaVinci Resolve的调色页面已经演进到按照调色师思维而工作的程度。即便DaVinci Resolve的技术非常先进，但重要的是要记住，DaVinci Resolve只是一个工具，最终还是需要调色师发掘它的全部潜力。当然了，这也是使用它的乐趣所在！
以下课程涵盖了您需要学习的基础知识，以便在您的项目中使用调色页面的各种工具，诸如电影、电视剧、网剧、短片、体育节目、广告或企业宣传片等等。不管您制作什么项目，都会用到相同的基础调色技术和基本工具。因此，即便您是初涉调色的新手，也不必担心。所有的调色高手也都是从这些基础知识开始起步的，您也将在之后的职业生涯中使用您在这里学到的这些基础知识。
负担不起的高品质、高成本的调色时代一去不复返了。Blackmagic Design将DaVinci Resolve强大的调色工具送到任何拥有可兼容达芬奇的工作站或笔记本电脑的创作者手中。要想获得世界级的调色润饰效果，只需在调色页面上轻点鼠标即可。
然而，在您开始细致学习调色之前，退一步思考非常重要，那就是这些调色工具的意义到底是什么？
这是一个吸引人的问题，无数制作人和导演都曾经问过：“拍摄出来的影片看上去已经不错了，为什么还要花时间去调色呢？”这是个好问题，因为在影视行业中时间就是金钱。如果在剪辑页面中剪辑完成后的影片看上去已经不错了，为什么还要继续调色？
答案是调色后的影片就是比调色前的影片更好看。
调整影片中每个片段的对比度和颜色的过程被称为颜色校正（校色）、颜色调整或简称调色。这些专业术语之间的表面差异似乎不大，但大多数有经验的调色师更喜欢用“调色”，因为“校色”意味着只是在修正错误的颜色，而“调色”意味着把每个片段的颜色提升到更高的艺术标准上。调色师从来不问“这个镜头好不好看？”他们只会问“还能不能更好看？”
关于色彩的情感力量可以塑造观众情绪的论述已经很多。每个人都会认同，由冷蓝色灯光照亮的场景和由暖橙色灯光照亮的场景有着截然不同的氛围。荧光灯的浅绿色，以及汞蒸气路灯的橙色，它们都会渲染出不同的场景氛围，如果处理得当，将会增强叙事效果并增加观众的感受度。
当然，不同光源的含义取决于您设计的配色版。例如在这部电影中暖光给人以温馨浪漫之感，但在另一部影片中则能带来沙漠地带的不适之感。光影调性的影响力取决于您在故事和画面调色之间建立的联系。这个场景能不能调成下午的感觉？这些颜色能不能压一压？天空是否应该全部展示出来？当您通过调色技术对图像进行细微调整时，其实就是在控制观众的感知与情感。
重要的一点是，调色页面为您提供了多种工具来塑造这些关联以满足您的创作意图，强化、减弱或完全抵消，从而为每个场景找到正确的影调。
叙事电影摄影很少考虑以完全准确、中性的色彩和影调来拍摄客观的灯光效果。而是采用大量的照明设备和严谨的艺术指导来操控片场的灯光和颜色，让场景看起来更加阴郁、魔幻、恐怖或闷热。这些创作意图延伸到调色中，就意味着您的工作不是描绘世界原本的样子，而是摄影师和导演希望观众看到的样子。
纪实摄影可能经常致力于呈现一种被认为是未经修饰（但表现力很强）的世界观感。然而，即使是这种“写实”的世界观感也是人为构建的，因为您所做的每一次调整都是为了突出主体，增强自然界的光彩，把破旧的档案素材变得更清晰，或者将画面周围的环境巧妙地融入到背景中，在这些调色过程中发生的深思熟虑和精细操作丝毫不亚于对MV进行调色处理。
关键是，无论您是在制作恐怖电影、建筑纪录片、营销视频还是汽车广告，您都要使用调色工具和技术，以主观的表现形式再现图像。这种表现形式的控制选项越多，您需要开发的情感配色版的内容就越丰富。
如果您想学习并保持竞争力，尤其是如果您想制作客户项目而不是自己的项目，最好让自己熟知当前的调色风格和流行趋势。你肯定听过“读书破万卷，下笔如有神”这句诗，调色工作也是如此。多看电影，电视，MV和网络短片。注意当你看电视的时候，不要跳过广告。一旦您有机会学习DaVinci Resolve提供的调色工具，您将会发现通过调色可以给您的影片带来这么多种琳琅满目的画面风格。
然后，走出视频领域，走进自然世界，领略其他视觉艺术。翻阅时尚杂志，逛逛美术馆，去林间漫步，去观察，去感悟。用林林总总的图像丰富您的大脑并分析它们以挖掘灵感。您对其他视觉门类的了解越多，为自己的工作所带来的创意灵感就越多。
最后一个要考虑的问题是价格合理的调色服务对电视行业的影响。在当前大多数电视剧集的制作中，电视的视觉风格已经和电影长片近似。这一品质上的显著变化使得电视节目比以往任何时候都要好。
这种变化的一个意想不到的好处是，顶级电影演员现在也拍电视剧了，并可以在电影和电视之间自由切换，因为电视不再是一种低端媒体了。此外，高端的电影摄制组和设施可以制作范围更广的电视节目和电影长片，并且仍然可以保持其高端地位。当您为高品质作品寻找更多发布平台（例如流媒体服务）的时候，这是一个令人激动的时机。这个行业正在以超乎想象的速度成长，这意味着它对才华横溢的剪辑师和调色师的需求比以往任何时候都要旺盛！
调色可以理解为这样一个过程：选择原始图像数据的某些部分用于显示并把这个图像调整到令观众满意的程度。
最新一代的数字电影摄影机几乎都能够拍摄原始彩色空间图像数据，或者至少能够用对数编码曝光记录RGB图像数据。这样做可以保留最大数量的图像数据，以便在调色过程中进行操作。虽然这对于工作流程的灵活性和进行高质量调整非常重要，但以这种方式捕获的媒体会让您不得不采用额外的步骤以将其转换为能够看到的图像进行剪辑和精修（这和胶片底片需要显影与印片以产生可视图像的方式非常相似）。
DaVinci Resolve通过内置Camera Raw控制、DaVinci Resolve色彩管理（RCM）和LUT支持简化了这项任务，因此，您可以快速将媒体带到一个坚实的起点，然后在此基础上进行后续调色处理。
摄影师的工作是以艺术化的创作意图来布光和曝光图像，而作为剪辑师和调色师，您的工作是通过调整每个片段的颜色和对比度来实现这一意图，以便最终结果尽可能地接近导演和摄影师的要求。在这个过程中，您必须解决曝光和色彩平衡的不一致性，因为这是不可避免的。此外，你可以细微地调整温暖度和对比度，以实现在拍摄过程中无法实现，但导演和摄影师会喜欢的某种观感。
当然，在某些情况下，您可能会发现有必要修复在颜色和曝光方面存在较大问题的媒体。遇到这种情况时，达芬奇的工具可以对图像进行更深入的修改；然而，修改后的品质在很大程度上取决于源媒体的质量和“宽容度”。例如，Blackmagic URSA Mini摄影机能以RAW格式或最小压缩的媒体格式记录大量图像数据，这种素材允许您进行消费类摄像机素材无法进行的极端调色处理。
幸运的是，无论哪种情况，调色页面都提供了以多种方式处理图像的工具，让您可以用多种方式调整图像来获得更好的观感。
在您进行所有这些工作时，请务必记住，对于DaVinci Resolve能够提供的所有创意方案，您向客户提供的交付物料必须符合发行渠道所要求的恰当的信号级别，这一点非常重要。特别是，为电影院线、广播电视或流媒体而专门制作的节目通常具有严格约定的亮度、色度和色域范围，不得超过这些边界，否则您将面临因违反质量控制而被退回的风险。
DaVinci Resolve提供了专门设计的工具，帮助您监控图像数据是如何受到影响的，进而对图像进行微调。特别是，示波器可以显示出标准的波形图、分量图、矢量图和直方图，便于您客观地分析图像数据。通过这些示波器，您可以观察到可能出问题的边界，并可以轻松发现细小问题，并将一个图像的特性与另一个图像的特性进行比较。
未经调色的镜头之间很难做到无缝匹配。即使是精心曝光，不同角度的镜头之间也难免会存在微小差异，需要进行均匀化处理。例如，打一枪换一个地方的快节奏节目拍摄由于人手有限灯光有限，镜头与镜头之间的灯光和颜色就会存在巨大变化。
无论镜头之间的差异是大是小，这种变化都会引起观众对剪辑的过度关注，并使观众的注意力脱离节目本身。平衡这些镜头之间的差异是调色师的另一个基础工作。当场景中的每个镜头看起来都是在同一时间、同一地点拍摄的，并且从一个片段切换到下一个片段，您对颜色和对比度的调整不易被察觉时，您就知道平衡场景的工作完成了。
当然，调色并不只是微调和校正。例如，在给MV和商业广告调色时，将一些激进的视觉风格融入作品通常是合适的。在这方面，DaVinci Resolve也提供了丰富的功能，用于对图像进行创意化处理。例如，可以使用自定义曲线创建化学交叉冲印的视觉效果。
如果所有这些都不足以激励您深入到接下来的几节课和练习中，请记住，DaVinci Resolve已成为全球业内各大后期制作机构的首选工具。然而，由于它的易获得性，在过去几年中，DaVinci Resolve也成为了各种小型后期制作公司和独立制作人的首选工具。
如果回顾近期制作完成的项目，不难发现DaVinci Resolve被用于多部好莱坞大片的调色，例如 《火箭人》 和 《疾速追杀：第三章-Parabellum》, 还包括独立电影例如《大病》 和 《鬼魅浮生》等，更不用说电视剧集，例如HBO的《西部世界》，AMC的《行尸走肉》，以及Amazon Prime的《了不起的麦瑟尔夫人》等等。
无论您是想获得基础技能并以调色师的身份进入后期制作行业，还是您想提升能力来完成您的个人创意作品，以下练习都将引导您进入一个比普通非线性编辑应用程序更强大的图像处理和艺术表达的世界。
最后要说的是，调色真的其乐无穷！将双手放在轨迹球上并将图像的情感握在手中的感觉是令人兴奋的。在世界上没有任何一种其他感觉与之相同。您可以实时做出调整并立即看到结果，第一时间感受到情感对心灵的冲击。
有些工作除了用脑思考之外还要用心去感悟，调色便是其中之一。这也是那些每天都让你惊喜的工作之一，并且就像是一条情感纽带，不断提醒着我们当初为何义无反顾地爱上了影视行业！
尽情享受这段学习之旅吧！
电影感的塑造，离不开构图、景深、分辨率、镜头运动，本期就单从后期调色来说，怎么使自己拍的片子，瞬间赋予“电影感”。
调色无非就是导入素材，回批，调色，输出，就是几个简单的操作步骤，但是背后暗藏玄机。调色的意义，不外乎两种，一是提升画面品质，二是增加氛围感受。
好的调色可以让整部电影脱胎换骨，那么到底该怎么调色才能出现这种效果呢？首先给大家介绍一个概念：
色相环The Color Wheel
色相环是由RYB上的十二种颜色所组成，亦称减色法（Subtractive Color）。
RYB颜色模式中主要以红色、黄色、蓝色为主，亦指三原色。三间色为绿色、橙色、紫色，可以藉由三原色混合而成。剩下的六个再间色则由原色与相邻的三间色混合而成。
一般而言，我们多以右半部的暖色调系列来代表欢乐及活力，而左半部的冷色调系列则代表安详及冷静。
说了那么多，到底该怎么给自己的电影调色？有没有什么通用的技巧？
别急，马上开始！！（高能预警：文末有大量经典调色案例）
五种电影基本调色手法
1. 互补色模式Complementary Color Scheme
互补色是指两种对应的颜色所形成的对比效果，以暖色系与冷色系的两种颜色来强调对比度以及提升鲜艳、突出的效果。
最常见的例子为橙色与蓝色、蓝绿色（Teal），这也是多数的好莱坞大片都以这两种颜色作为电影色彩效果的原因。然而，使用互补色模式时须适度调整其饱和度，使该对比效果是令人感到赏心悦目而非刺眼。
上两图为电影《天使爱美丽》剧中的对应色卡，这是一种典型的红色配绿色之对应效果。通常两种对比的色彩象征冲突行为，透过外在的互补色彩之呈现来表示角色内心正处于矛盾或是身心交瘁的状态。
电影《搏击俱乐部》就为橙色与蓝绿色之对应搭配作了完美的诠释。阴暗的部分以蓝绿色表示，明亮的部分就以橙色来呈现，就像人的内心充满着各种正、负面思维来抨击一个完整的个体。
电影《亡命驾驶》与上一个图所呈现的效果有异曲同工之妙。然而，互补色并非总是如此明显，也与使用的对比程度有些许关联。以电影《搏击俱乐部》的另一幕场景为例，外观看似全以蓝绿色作为色彩效果，仔细地观察后会发现偏橙色的肤色与其蓝绿色的背景相对。
2. 相似色模式Analogous Color Scheme
相似色是指以色相环上邻近的颜色之组成来呈现电影中整体色彩的协调感。彼此之间的色彩结合较为柔性，通常以相似色作为电影中的风景色调来呈现自然、柔和之感。
最常见的模式是选择一个主色系，并挑选与其相近的色彩作搭配，最后再以黑色、白色以及灰色作衬托。（日剧也常用）
电影《美国骗局》中的一幕场景以红色、橙色、棕色与黄色彼此色彩相接使电影的整体色调偏向暖和的氛围，画面几乎不含一丝紧张之气氛。
3. 三等分配色模式Triadic Color Scheme
三等配色是指三种颜色于色相环上以120度隔开，虽然整体色彩的饱和度不会太高，但一样给人生机勃勃之感。然而，三等分配色为电影中最冷门的配色模式，不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果。
让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）采用三等分配色模式来呈现其1964年电影《狂人皮埃罗》的整体色调。
4. 补色分割模式Split-Complementary Color Scheme
补色分割相似于互补色的对应关系，但两者之间的差别在于补色分割是以主色及其对应之两侧颜色作结合。一样具有强烈的对比度，但张力的效果较不显著。
科恩兄弟（Coen brothers）的电影《阅后即焚》中一幕场景就以红色及其对应之绿色与蓝绿色来呈现。
5.矩形配色模式Tetradic Color Scheme
矩形配色是由两组互补色所构成，通常具有五光十色之缤纷感，但至少有一种主色来突显其效果。
电影《妈妈咪呀》（Mamma Mia）使用了矩形配色模式来呈现其派对场景，为该场景展现出良好的协调感，而非沦落似迪斯科舞厅样俗不可耐之貌。
除此之外，近来多数电影所呈现的色调以橘色与蓝绿色等互补色为居多。橙色多用于明亮及肌肤之处，而蓝绿色则用于阴暗之处。根据电影《木兰花》（Magnolia）中的场景显现出好莱坞对该模式的偏爱。以橙色为置中色，强调其脸部的肌肤，而蓝色则退至后方阴影处作为衬托。
经典电影调色卡
《爱丽丝梦游仙境 2》 (2016年) 导演： 詹姆斯·波宾
《阿拉丁》（1992年） 导演： 罗恩·克莱蒙兹，约翰·马斯克
《鸟人》（2014年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图
《僵尸新娘》（2005年） 导演： 蒂姆·波顿 麦克·约翰逊
《死侍》（2016年） 导演： 提姆·米勒
《被解救的姜戈》（2012年） 导演： 昆汀·塔伦蒂诺
《剪刀手爱德华》（1990年） 导演： 蒂姆·波顿
《阿甘正传》（1994年） 导演： 罗伯特·泽米吉斯
《冰雪奇缘》（2013年） 导演： 克里斯·巴克 珍妮弗·李
《哈利波特和死亡神器二》（2011年） 导演： 大卫·叶茨
《盗梦空间》（2010年） 导演： 克里斯托弗·诺兰
《功夫熊猫》（2008年） 导演： 约翰·斯蒂芬森 马克·奥斯本
《少年派的奇幻漂流》（2012年） 导演： 李安
《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（2015年） 导演： 乔治·米勒
《彼得·潘》（1953年） 导演： 克莱德·吉诺尼米，威尔弗雷德·杰克逊，汉密尔顿·卢斯科
《罗密欧与朱丽叶》（1996年） 导演： 巴兹·鲁赫曼
《千与千寻》（2001年） 导演： 宫崎骏
《星球大战7：原力觉醒》（2015年） 导演：J·J·艾布拉姆斯
《复仇者联盟》（2012年）导演： 乔斯·韦登
《蝙蝠侠:黑暗骑士》（2008年） 导演： 克里斯托弗·诺兰
《教父》（1972年） 导演： 弗朗西斯·福特·科波拉
《饥饿游戏：嘲笑鸟2》（2015年） 导演： 弗朗西斯·劳伦斯
《狮子王》（1994年） 导演： 罗杰·艾勒斯 罗伯·明可夫
《火星救援》（2015年） 导演： 雷德利·斯科特
《荒野猎人》 （2015年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图
《沉默的羔羊》（1991年） 导演： 乔纳森·戴米
《万物理论》（2014年） 导演：詹姆斯·马什
《楚门的世界》（1998年） 导演： 彼得·威尔
《泰坦尼克号》（1997年） 导演： 詹姆斯·卡梅隆
作品集指导可是个技术活
想让你的电影作品脱胎换骨吗
一起来约吧
颜色的品种变化无尽、绚丽多彩，但各种颜色之间存在一定的内在联系，每一种
颜色都可用3个参数来确定，即色调、明度和饱和度。色调是彩色彼此相互区别的特
征，决定于光源的色谱组成和物体表面所发射的各波长对人眼产生的感觉，可区别
红、黄、绿、蓝、紫等特征。明度，也称为亮度，是表示物体表面明暗程度变化的特
征值；通过比较各种颜色的明度，颜色就有了明这和深暗之分。饱和度，也称为彩
度，是表示物体表面颜色浓淡的特征值，使色彩有了鲜艳与阴晦之别。色调、明度和
饱和度构成了一个立体，用这三者建立标度，我们就能用数字来测量颜色。
自然界的颜色千变万化，但最基本的是红、黄、、蓝三种，称为原色。以这三种
原色按不同比例调配混合而成的另一种颜色，称为复色，从图4-1中可知颜色的拼色
关系。例如红+黄=橙；蓝+黄=绿；橙色和绿色称为复色。图4-2显示了色彩拼色的颜
色圈，三原色拼成的复色，其在颜色圈中与其对应的另一个色为补色。例如，黄与蓝
拼成绿色，对应的红色是绿色的补色。
在配色中，加入白色将原色或复色冲淡，就可得到“饱和度”不同的颜色；加入
不同分量的黑色，可得到“明度”不同的各种色彩。补色加入复色中会使颜色变暗、
甚至变为灰色或黑色。调色、成色与补色的关系，见表4-10。
表4-10 调色、成色与其补色关系
调色 成色 补色
红与黄
蓝与黄
黄与红
紫与绿
绿与橙
橙与紫 紫
绿
橙
橄榄
柠檬
赤褐 黄
红
蓝
橙
紫、红
绿
在国外涂料和涂装工业中颜色划分为金属闪光色和本色两大类。前者的漆膜在日
光照耀下能具有鲜艳的闪光感，一般在涂料中添加铝粉、铜粉或珠光颜料而成，故称
金属闪光色，广泛用于汽车、电器等行业。除金属闪光色以外的颜色，称为本色。
2、颜色的功能
合理的色彩布置在创造舒适的作业、工作和生活环境方面具有重要意义。色彩调
节可使环境变得更加明亮；减轻眼睛和全身的疲乏；增强工作的乐趣，提高劳动效
率；创造一个特定的环境，体现某种风格和情调；减少事故和灾害，提高工作质量；
增强对物质的爱护心理等。
体现在室内建筑方面，当涂装暖色调的涂料，如红、橙、黄系列，使人联想到太
阳、火焰而产生热烈、温暖的感觉。涂料冷色调的涂料，如绿、蓝、紫颜色系列，使
人产生凉爽的感觉，仿佛处于绿色的环境之中。当降低色彩的鲜艳度，避免产生补色
残像、避免色彩多而杂的配色，使照明光的颜色接近自然光时可防止眼睛和全身的疲
劳。色彩与安全也具有密切的联系，许多颜色已成为世界通用的一种语言。红色，是
强烈的刺激色，又叫兴奋色，多用于提示危险的标志。黄色，是醒目色，在交通管理
中，用作警示的作用。蓝色，是冷色，具有平静、凉爽的特点，在工业中用作管理设
备上的标志。绿色，是背景色，对人的心理不起刺激作用，不易产生视觉疲劳，给人
以安全感，在工业中多用作安全色。其他颜色，也有广泛的应用，尤其是白色，具有
减色作用，减少强烈的色彩时，加入适量的白色来解决。
二、颜色的测定和评判
对漆膜颜色的测定和评判，国家标准GB/T 3181-1995规定了漆膜颜色标准，
GB/T 6749-97规定了漆膜颜色的表示方法，GB/T 9761-88规定了色漆和清漆色漆的目
视比色方法，GSB/T G 51001-94提供了漆膜颜色的标准样卡。
1、颜色标准
为颜色的三个属性——色调、明度和饱和度建立标度，我们就能用数字来测量颜
色。1905年，美国画家A.H.孟塞尔发明了一种类型球体的模型，把表征颜色的三个参
数全部表现出来，在立体模型中的每一部位各代表一个特定的颜色，目前国际上已广
泛采用孟塞尔颜色系统，作为分类和标定表面色彩的方法，其表示方法为HV/C，H代
表色调（Hue），V代表明度（value），C代表饱和度（Chroma）。其他用数字表示的
颜色方法是由国际照明委员会（CIE）研究出来的，其中较为著名的两种方法为YXY色
空间法和L*a*b*色空间法。前者是于1931年根据CIE规定的三刺激值XYZ发明出来的，
后者于1976年发明，以给出更为均匀的相对视差的色差。这三个颜色系统具有一定的
送长辈。送长辈手表，一般都是送自己的父母或者爷爷奶奶，姥姥姥爷等长辈。此时送的手表，建议最好是机械表，对他们而言，机械表才代表着精致感和永恒的时间美感。而且要送就送有口碑的名牌表，这样不仅代表着心意，也能让长辈更高兴，他们对这些传统手工工艺的欣赏也是由来已久的，也更懂一些。 换算关系。
目前，涂料工业中对漆膜颜色的规定还是以孟塞尔坐标系统为准，GB/T 3181-
1995颜色标准包括了目前经常生产和使用的主要色漆产品的颜色，由83个颜色组成，
漆膜颜色标准卡（色卡）实物见GSB G5100-94。颜色标准的全称以编号加名称表示，
编号由一个或两个大写英文字母和两位阿拉伯数字组成。英文字母用来表示色调（见
表4-11），阿拉伯数字用来区分同一色调的不同颜色。颜色标准的名称采用习惯名
称，例如大红、深黄、中绿、淡灰等。以表4-12列出了常用涂料的各颜色标准的编
号、名称和相应于GB/T 6749-97的颜色标号和GSB G51001的顺序编号。
漆膜颜色的有彩色按其主色调分为十类，加无颜色共十一类，如表4-11，有彩色
漆膜表示：HV/C；无颜色表示：NV。
表4-11 色调的分类与符号
颜色 红 黄红 黄 绿黄 绿 蓝绿
蓝 蓝紫 紫 红紫 无彩色
符号 R YR Y GY G BG
B PB P RP N
孟塞尔系统三属性表示符号的意义：
色调符号为H，表示物体是红、黄、绿、蓝、紫或中间色的颜色三属性之一，色
调的排列如图4-3，用数字及字母表示。
明度符号为V，表示一个物体反射光线多少的颜色三属性之一，理性的黑色为0，
白色为10，0～10之间明度的知觉差用等度进行分割。
饱和度，彩度的符号为C，表示颜色偏离具有相同明度的灰色之程度。彩度可分
为0～20，一般彩度低于0.5即为无彩色。
表4-12 常用涂料颜色的名称、孟塞尔标号及对应国家标准的颜色编号
颜色 相应的孟塞尔颜色标号HV/C（色调 明度/彩度） 相应于GB/T 3181的颜
色编号 相应于GSB G51001的颜色排列顺序号
黑色
白色
棕色
海灰
深灰
蛋青
铁红
象牙
珍珠
玫瑰红
橘红
紫红
天（酞）蓝
淡（酞）蓝
中绿
中绿灰
深绿
淡灰
豆蔻绿
银灰
大红
中（酞）蓝
淡黄
淡绿
中黄
橘黄
颜色色调环
在用肉眼评判漆膜色彩时，许多外在条件、都影响我们查看颜色。有时观察者的
心情不一样，都会对颜色有不同的评判。因此，在测定时必须规定实验试板的制作、
光源等条件。
（1）光源的差别 在阳光、日光灯、钨丝灯等光源下，每一种照明都使同一个
被测物体看起来不一样。因此，国家标准GB 9761-88在对色漆的目视比色评判时，做
出了详细的规定。
对于比色工作，可采用自然光或人造日光。自然光，就是部分有云的北方光线，
光照从日出3小时以后到日落3小时以前的北空光，光照应均匀，其照度不小于
2000lx。人造日光光照，采用具有CIE标准照明体D65光谱能量分布近似的我工光源照
明的比色箱，其比色位置的照度应在1000～4000lx，比色箱的基体规格应符合GB/T
9761的规定。对于深色漆的比色，照度要大些。
（2）观察者的差别 第个人眼睛的灵敏度总是稍有差别的，甚至认为色觉正常
的人，对红或蓝仍可能有所偏倚；随着年龄的增大，视力也会改变。由于这些因素，
同一种颜色在不同的人看来是不一样的。因此，尽量选用仪器比色评价。当进行目视
比较时，对观察者的要求是：观察者必须由没有色视觉缺陷的人来担当，如果观察者
佩带眼镜，镜片必须在整个可见光谱内有均匀的光谱透过率；为了避免眼睛疲劳，在
对有强烈色彩板比色后，不要立即对浅色样板和补色样板进行比色；在对明亮的高彩
度色进行比色时，如不能迅速做出判定，观察者应对近旁中性灰色看上几分钟再进行
比色；如果观察者进行连续比色，则应经常间隔地休息几分钟，以保证目视比色的质
量，在休息期间不看彩色物体。
（3）尺寸的差别 有人在检查了墙纸的小块样片以后选择了他认为很好的一
种，但当墙纸贴到墙上之后，却又觉得太亮了。覆盖在大面积上的颜色比覆盖在小面
积上的看起来更明亮和更鲜艳，这就是所谓的面积效应。挑选大面积的物体却根据小
面积的色样会产生错误。在进行目视比色时，试板和参照标准板都应当是平整的，尺
寸不应小于120mm×50mm。试板应按照GB 9271规定进行前处理，按GB1727规定或商定
的方法涂漆。试板应充分干燥且漆膜厚度应与标准板一致。
（4）背景的差别 放在明亮背景之前的物体看起来要比放在暗淡背景之前的显
得灰暗，这称之为对比效应。对于要准确地判断颜色来说，这是不利的。在进行目视
比色时，观察者的判断也易受周围彩色物体的影响。因此，观察者所穿着的衣服应为
中性色。在视场中，除试板外，不允许有其他彩色物体存在。使用光源时，不应有彩
色物体（如红墙、绿树等）的反射光。
（5）方向的差别 当我们从两个稍稍不同的角度观察一个物体时，被测物上的
某点看起来会有明暗之差，这是涂料有方向特性的缘故。某种带色的材料，特别是金
属涂料有强烈的方向特性。国家规定，进行目视比色时，眼睛至样板的距离为
500mm，在自然光下进行观察时，必须保证从一个方向观察试板，例如接近直角方向
观察。在比色箱中进行观察，使照光以零度角入射，人眼以45度角观察。
3、颜色的测定
颜色的测定有两种，一种是使用仪器进行比色，另一种是目视比色法。目前，国
内对涂料色彩的检测大多还用目测法，规定在相同的实验条件下（包括严格按照上述
的规则制作试板、选择光源、背景、角度和观察者等），进行平行比较。具体操作如
下。将试板与参照标准板并排放置，使相应的边互相接触或重叠。眼睛至样板的距离
约为500mm，为改善比色精度，试板位置应时时互换。色光差异的评级分为：近、
似、稍、较等4级。色差相差多少，认为是合格的，需要使用者与生产厂家或调色者
自行制订，一般对于高档汽车、家具的颜色要求极为严格；在大面积涂装时，要求所
施工范围内采用同一品种，无肉眼色差分别的涂料，尤其在修补过程中，颜色的略微
差异，就会影响整体效果，不能产生“打补丁”的错误。
这种目测方法，如果对色差要求不高的情况下是简单易行的，也不需要多少理论
基础和特殊设施。但若要求精确就需要具有一定的观测条件和具有一定色度学知识的
观测者检测，观测者丰富的经验直接影响检测结果的准确性。在正常情况下，仅凭肉
眼观察虽然相当敏锐，但仍存在一定的局限性。国际上对颜色的评价一般利用色彩色
差计。一台较准精确的色差计可以立刻使颜色的量化简便易行，得到以各种色空间表
示的测量结果，按照国际标准用数字来表达颜色。由于色差计总是利用同一光源和照
明方法来测量，测定条件总是一样的，无论在昼间或夜间，室内还是室外，也不掺杂
观察者的个人因素，测定的数值总是量化和精确的。色彩色差计擅长揭示细微的颜色
变化，用数值来表示色差，便于调色和保存资料。国内外常用的色差计是MINOLTA
（美能达）公司生产的CR系列色彩色差计，CM系列光谱光度计；BYK Gaedner（毕克-
加索纳）公司的CG系列分光色差仪和X-Rite（爱色丽）公司的SP系列色差仪。
三、颜色的调节及涂料调色技巧
各类单色涂料（又称原色漆）的品种虽然相当多，但还远远不能满足人们的需
要，这就要求油漆工在实际工作中，利用已有的原色漆调配出更加绚丽多彩的色彩，
以满足用户多方面的需要。
配色是一项比较复杂而细致的工作，因为颜色的种类非常多，需要了解各种颜料
的性能，也需要对色彩差异的准确判断。国外工业发达国家，配色是利用测色和配色
仪器和计算机程序，通过光电分光色差仪或光谱光度计，分析来样色板的颜色及成
分，以数字的形式记录测量颜色，将其输入调色、配色软件程序，计算出各种颜色的
比例，及需要加入何种颜色来达到数值指标，再进行配色，既准确又快速。在汽车修
补行业，电脑测色、调色系统已开始广泛应用。
另一种人工配制复色漆，主要凭实际经验，按需要的色漆样板来识别出存在几种
单色组成，各单色的大致比例是多少，做小样调配实验，然后进行配制，但也必须按
照色彩学的基本原理进行。调色过程中有如下技巧。
（1）调色时需小心谨慎，一般先试小样，初步求得应配色涂料的数量，然后根
据小样结果再配制大样。先在小容器中将副色和次色分别调好。
（2）先加入主色（在配色中用量大、着色力小的颜色），再将染色力大的深色
（或配色）慢慢地间断地加入，并不断搅拌，随时观察颜色的变化。
（3）“由浅入深”，尤其是加入着色力强的颜料时，切忌过量。
（4）在配色时，涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各种涂料颜色在
湿膜时一般较浅，当涂料干燥后，颜色加深。因此，如果来样是干样板，则配色漆需
等干燥后再进行测色比较；如果来样是湿样板，就可以把样品滴一滴在配色漆中，观
察两种颜色是否相同。
（5）事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度以及漆料的变化情况，特别是氨基
涂料和过氯乙烯涂料，需更加注意。
（6）调配复色涂料时，要选择性质相同的涂料相互调配，溶剂系统也应互溶，
否则由于涂料的混溶性不好，会影响质量，甚至发生分层、析出或胶化现象，无法使
用。
（7）由于颜色常带有各种不同的色头，如果配正绿时，一般采用带绿头的黄与
带黄头的蓝；配紫红时，应采用带红头的蓝与带蓝头的红；配橙色时，应采用带黄头
的红与带红头的黄。
（8）要注意在调配颜色过程中，还要添加的哪些辅助材料，如催干剂、固化
剂、稀释剂等的颜色，以免影响色泽。
（9）在调配灰色、绿色等复色漆时，由于多种颜料的配制，颜料的密度、吸油
量不同，很可能发生“浮色”“发花”等现象，这时可酌情加入微量的表面活性剂或
流平剂、防浮色剂来解决。如常加入0.1%的硅油来防治，国外公司生产的各种表面活
性剂，需分清用在何种溶剂体系，加入量一般在0.1%～1%。
（10）利用色漆漆膜稍有透明的特点，选用适宜的底色可使面漆的颜色比原涂料
的色彩更加鲜明，这是根据自然光反射吸收的原理，底色与原色叠加后产生的一种颜
色，涂料工程称之为“透色”。如黄色底漆可使红色更鲜艳，灰色底漆使红色更红，
正蓝色底漆可使黑色更黑亮，水蓝色底漆使白色更洁净清白。奶油色、粉红色、象牙
色、天蓝色，应采用白色做底漆等。
表4-13列出了常用颜料的品种，虽然同为一种颜色的颜料，但颜色的色调、明度
和饱和度上都有极大的差别，使用者需注意选择。以表4-13列出了复色漆的常用配色
表，具体颜色的配制，还需按上述技巧多次实验。
表4-13 常用颜料的品种
颜色 颜料品名
红色颜料 无机颜料：铁红、镉红、钼红等；
有机颜料：甲苯胺红、立索尔红、对位红、大红等
黄色颜料 无机颜料：铅铬黄、锌铬黄、镉黄、锑黄、铁黄等；
有机颜料：耐晒黄、联苯胺黄、汉沙黄等
蓝色颜料 无机颜料：铁蓝、群青等；
有机颜料：酞菁蓝、孔雀蓝、阴丹士林蓝等
白色颜料 无机颜料：钛白、氧化锌、锌钡白（立德粉）、锑白等
黑色颜料 无机颜料：炭黑、松烟、石墨等；
有机颜料：苯胺黑等
绿色颜料 无机颜料：铬绿、锌绿、铁绿等；
有机颜料：酞菁绿等
紫色颜料 无机颜料：群青紫、钴紫、锰紫等；
有机颜料：甲基紫、苄基紫等
金属颜料 铝粉（银粉）、铜粉（金粉）
表4-14 常用复色漆配色
原色
配比/%
色相 红 黄 蓝 白 黑
枣红 70.75 24.57 4.68
浅肉红 0.55 3.28 96.17
粉红 5 95
玫瑰红 47.5 6.0 46.25 0.25
肉色 17 3 80
浅棕 20 69.8 10.2
棕色 50 37.5 12.5
铁红 72.4 16.4 11.2
紫红 95 5
栗色 72 11 14 3
橘黄 7.5 92 0.5
赭黄 40 60
淡赭 4.2 14.7 80.8 0.3
淡紫 1.94 0.96 97.1
浅天蓝 5 95
天蓝 9 91
国防绿 8.4 60.1 8.5 13 10
解放绿 27 22.9 41.6 9.2 23.6
果绿 14.59 1.18 84.23
草绿 75 15 10
淡豆绿 7.9 2.1 90
湖绿 6.06 3.04 90.9
淡湖绿 22.17 10.62 67.21
浅驼 3.67 20.81 70 5.52
蓝灰 12.84 73.35 13.81
浅灰 0.94 94.1 4.96
中灰 1.35 89.62 9.03
淡灰 2.78 2.29 91.34 3.59
银灰 3.25 1.30 90.73 4.72
奶油色 1 4 95
象牙色 0.5 95.5
米色 0.18 1.1 98.45 0.27
11、名表常见术语，小三针，在表面上再加设一个小圆盘用来指示秒的表，俗称“小三针”。该秒针，直接安装在四轮的轮轴上。它通常位于表面的6 字处。在个别钟表上也有位于10 字、9 字、8 字、3 字等处者，但很罕见。至于秒针与时针、分针位于同一中心轴上的，称为“大三针”。!日历表”在字盘上开一个小 窗，以数字指示一个月的三十一日，具备这一功能的就是日历表，因为称为date。日期指示大多采用数字式，但也有指针式的指示，由日期指针指示分布在表面上的数字。另外，有星期指示者，因为称为day。除了日期和星期之外，还有指示月份名称
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