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世界上最伟大的画家(世界上最伟大的画家排行榜)
  本文目录一览:

  1、谁是世界上最伟大的画家?

2、谁是世界上最著名的画家 最著名的画家都有谁

3、世界最伟大的十大画家 毕加索排第四

4、世界名画家人物有哪些

5、世界十大著名画家

达芬奇

  莱奥纳多·达·芬奇于达芬奇(Leonardo Da Vinci 1452-1519)作为文艺复兴时期作卓越的代人物,他的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇——芬奇镇。他是一位 天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学。

  达·芬奇的启蒙教师是著名的雕塑家兼画家委罗基奥学艺,委罗基奥是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家,对于达·芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面,主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这是决定他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种科技研究家的关键。达·芬奇的兴趣极为广泛,除了绘画,他研究 科学与哲学问题。他曾一个人亲自解剖了三十多具尸体,具有丰富的解剖知识。

  《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像,她面庞秀丽,形象逼真,似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑,呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严,看的人仿佛也随之自尊、自重起来,这是对人的一种赞颂。《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品,此前是中世纪宗教统治的时代,是对人类压抑的时代,其作品都是以神为题材的。达·芬奇的《蒙娜丽莎》一反传统,画的是活生生的人,以真人为表现内容,此可以领悟到其思想意义的内涵,这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。

  《最后的晚餐》是他接受米兰圣马利亚·德烈·格拉契修道院的订件时作的。这是一个传统的圣经题材。两个世纪来,许多著名画家在这一题材上尝试过,但都存在某种不足,首先是人物缺乏心理冲突,故事的戏剧性展开不生动。而达·芬奇这幅画,已扬弃了过去所有这一题材的表现缺点,从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上,深化了故事的寓意性,通过耶稣与犹大的冲突反映出人类的正义与邪恶之间的对立。实际上它所展现的,正是当时意大利社会上凡是正直的人们,都能看到的光明与黑暗的斗争的缩影。坐在正中央的耶稣推开双手,把头垂向一边,作无可奈何的淡漠表情,这就加强了两边四组人物的变化节奏感,使场面显得更富有戏剧效果。而这十二个人,由于各自的年龄、性格和身份不同,他们的惊讶与疑虑表情也得到各自贴切的表现。人物之间互相呼应,彼此联系,他们的感情不是孤立的,这是大画家达·芬奇最重要的、也是最成功的心理描写因素。古代所谓“多样统一”的美学原则,至达·芬奇的这幅画上才获得了空前有效的体现,其艺术成就也即在此。作为一位伟大的人文主义艺术家,达·芬奇的民主主义立场在意大利资产阶级上升时期是坚定的。事实上也证明,他的这幅《最后的晚餐》一直在鼓舞着世界人民为反对邪恶的势力而斗争。

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世界上著名的画家有很多,例如:

  1、米开朗基罗·博那罗蒂:米开朗基罗·博那罗蒂是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路,与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰;

  2、达·芬奇:列昂纳多·达·芬奇是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表,是世界的艺术巨匠和科学巨匠。他是一位思想深邃,学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师;

  3、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因:伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因是欧洲17世纪最伟大的画家之一,也是荷兰历史上最伟大的画家,台湾简称为林布兰特。画作体裁广泛,擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。

  众所周知中国十大名画,代表了我国古代的艺术表现形式,其实国际上还有很多的伟大的画家,比如梵高,后印象派大师,一起看看世界最伟大的十大画家有哪些?

  10.扬·凡·艾克

  扬·凡·艾克是历史上最重要的画家之一,尼德兰画派的代表人物,其作品和创作形式被后来人大量的模仿,他在绘画中引入了一种新的现实主义,是世界最伟大的十大画家之一。

  9.克劳德·莫奈

  莫奈是印象派的代表人物,他一生都痴迷于对光线的描绘,其给我们的启示是,一个人不仅可以通过内省的方式创造艺术,还可以通过在周围环境中发现美来创造艺术,是世界最伟大的十大画家之一。

  8.弗朗西斯科

  这是一位西班牙浪漫主义画家,其作品多批评他那个时代的社会和政治问题。14岁开始学习绘画,渐显艺术天分,其作品为当代的艺术家们也提供了灵感,是世界最伟大的十大画家之一。

  7.约翰内斯·维米尔

  维米尔是“荷兰小画派”的代表画家,曾是一个时代的灵感和魅力的源泉,历史上说,维米尔没有正式在哪位艺术家下学习,但他的作品大多受到同时代其他伟大艺术家作品的影响,是世界最伟大的十大画家之一。

  6.安迪·沃霍尔

  沃霍尔是波普艺术的领军人物之一,是一种视觉艺术,他善于从商业产品和流行文化中,找寻灵感,捕捉到有效的信息,是世界最伟大的十大画家之一。

  5.文森特·梵高

  梵高是后印象派杰出的大师,其艺术形式影响了后世,其作品多注重颜色的搭配,在他的画作中,有工人阶级,在耕田的人,是世界最伟大的十大画家之一。

  4.巴勃罗·毕加索

  毕加索是20世纪最伟大的画家之一,是现代派绘画的主要代表,发明了一种抽象艺术形式,其绘画风格多表现周围环境,并以他的表达的方式表现出来,是世界最伟大的十大画家之一。

  3.达·芬奇

  艺术大师达·芬奇的杰出作品《蒙娜丽莎》,仍然是一个谜,15岁前往佛罗伦萨学画画,渐显艺术天分,其创造力很丰富,艺术表现形式多样,是世界最伟大的十大画家之一。

  2.伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因

  可以这么说17世纪的伦勃朗的作品影响了许多欧洲历史上的艺术家,其自画像表明,他是一位非常善于描绘生活的画家。其一生历经磨难,但从未停止过绘画,是世界最伟大的十大画家之一。

  1.米开朗基罗·博纳罗蒂

  米开朗基罗的艺术成就表现在绘画、雕塑和绘图(建筑),据说他的画作具有超前的思维,其一生奉献给了艺术,六岁时丧母,巧合之下13岁佛罗伦萨画家画室学画,是世界最伟大的十大画家之一。

  世界名画家人物有哪些

  世界名画家人物有哪些,世界上有非常多出名的人,而这些出名的人很多往往都会再离开世间后,他的画作才得以出名,流传于我们的世间,以下是关于世界名画家人物有哪些。

  世界名画家人物有哪些1

  1、毕加索

  巴勃罗·毕加索(1881年10月25日-1973年4月8日),西班牙画家、雕塑家,法国共产党党员。是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,是20世纪最伟大的艺术天才。

  代表作品 《斗牛士》,《格尔尼卡》,《和平鸽》,《梦》,《亚威农少女》。毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近37000件,包括:油画1885幅,素描7089幅,版画20000幅,平版画6121幅。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中,他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

  2、保罗·塞尚

  保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839年1月19日-1906年10月22日),法国著名画家,后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。

  他对物体体积感的追求和表现,为“立体派”开启了思路,代表作品包括:《圣维克多山》、《法黎耶肖像》、静物系列。

  3、乔托·迪·邦多纳

  乔托·迪·邦多纳(Giotto di Bondone 1266年-1337年),意大利画家、雕刻家与建筑师,被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者,被誉为“欧洲绘画之父”。在英文称呼就如同中文一样,只称他为Giotto,乔托。

  艺术史家认为乔托应为他的真名,而非Ambrogio (Ambrogiotto) 或Angelo (Angiolotto)的缩写。代表作包括:《犹大之吻》,《最后审判》,《哀悼基督》、《逃亡埃及》。

  4、达·芬奇

  达·芬奇是列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇是意大利著名画家、科学家,与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰,也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。最著名的作品是《蒙娜丽莎》现在是巴黎的卢浮宫的三件镇馆之宝之一。

  现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”,是人类历史上绝无仅有的全才,他最大的成就是绘画,他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品,体现了他精湛的艺术造诣。

  5、米开朗基罗

  米开朗基罗·博那罗蒂是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表,与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰,他以超越时空的宏伟大作

  在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响,四年零五个月的时间以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁画西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》,61岁时用了近六年的时间在他之前的作品《创世纪》天顶画下的祭坛壁面上创作了教堂壁画《最后的审判》,这些都是他不朽的作品。

  6、拉斐尔·桑西

  拉斐尔·桑西(1483 —1520),Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino,常称为拉斐尔(Raphael),意大利著名画家,也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

  他的性情平和、文雅,创作了大量的圣母像,他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。代表作包括:《西斯廷圣母》、《雅典学派》等。

  7、提香·韦切利奥

  提香·韦切利奥,又译提齐安诺·维伽略,英语系国家常称呼为提香(Titian),他是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家,出生于意大利东北部阿尔卑斯山地区的卡多列,在提香所处的时代,他被称为“群星中的太阳”

  是意大利最有才能的画家之一,兼工肖像、风景及神话、宗教主题绘画。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家,更对西方艺术产生了深远的影响。代表作包括:《乌比诺的维纳斯》、《圣母升天》、《神圣与世俗之爱》、《爱神节》等。

  8、梵高

  文森特·梵高(Vincent van Gogh,1853—1890),荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。出生于新教牧师家庭,是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。

  梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他 手表作为计时工具而诞生,但随着人们对手表的需求越来越多,慢慢赋予手表装饰的功能,同时手表用在不同地方,和怎么用也具有不同含义。这里说到手表的意义,可能每个喜欢手表,关注手表的人,都能三言两语说上几句,甚至有的还能引用几句经典。但是手表具体有什么意义,相信大家也各有见解,今天小编就为大家总结几点,下面就一起来聊聊吧。独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。

  9、莫奈

  克劳德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日),法国画家,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部分都有他的推广。

  莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,代表作品: 《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂{粟}花田》、《睡莲》、《干草堆》。

  10、保罗·高更

  保罗·高更(Paul Gauguin,1848—1903)法国后印象派画家、雕塑家,与梵高、塞尚并称为后印象派三大巨匠。代表作品有《我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?》《黄色的基督》《游魂》《敬神节》等。

  保罗·高更生于法国巴黎,年轻时做过海员,后成为一名股票经纪人。1873年,高更开始学画,并在1883年成了一名职业画家,他曾连续4次参加印象主义画派的展览。

  世界名画家人物有哪些2

  达·芬奇 作为文艺复兴时期卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇,他小时侯曾经拜佛罗基奥为师。佛罗基奥首先让他练习画鸡蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画。由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师。

  文森特·凡·高 梵高是荷兰人,但长年生活在法国,是后印象派的重要的画家。和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢 为自己画像。

  丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子。他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂。他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。

  毕加索 毕加索是西班牙人,自幼有非凡的艺术才能。他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力。他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期:“蓝色时期”、“ 玫瑰红时期”、 “黑人时期”。

  高更 高更是法国后期印象派三大巨匠之一。他起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法。他不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术,被称为原始人最高典型。

  列宾 俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈,同为19世纪后期欧洲美术史上,引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部,各领一方风骚,影响力延伸到整个20世纪。

  卢梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭,是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想,充满了自然原始的天真活力。

  达利 达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰,与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术,为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

  米勒 米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过,对农村生活和在那里劳动的人们,有深刻的了解和深厚的感情,了解他们的欢乐与痛苦,也分享着他们的信仰和偏见,这使得米勒成为伟大的田园画家。

  怀斯 安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作,以精致逼真的写实风格,表现了人与大自然的交流与调和,朴实的题材,引发人们怀念乡土与自然的情思。

  雷诺阿 雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中,用鲜明丽透明的色彩,将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的`孩子儿童,还是阳光照耀下美人浴女,在雷诺阿的画笔之下,都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。

  夏加尔 夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国,入籍法国的夏加尔,不但追求天真纯朴,并感性地面对生命、爱情与艺术。

  莫迪利阿尼 “蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了三十六岁。他出生于罗马犹太名门,一生追求礼赞生命与情爱,犹太人特有的敏感及意大利艺术的传统与根源均影响他的画作及石雕作品。

  康丁斯基 1910年,具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。三十岁才立志学画的康丁斯基,很少停留在固定的绘画模式中,总是不断思考、审视、推进自己的创作。

  柯罗 在法国艺术史上,柯罗是19世纪最出色的风景画家,与17世纪的普桑及克劳德·洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意,无论是早晨清新柔和的光线,还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色、美丽的梦中桃花源景致都令人为之向往。

  米罗 出生于西班牙巴塞罗那的米罗,早期艺术受塞尚影响极深,在经历立体派、超现实主义的洗礼后,发展成自己独特的风格。米罗的“荷兰室内”、“星座”等系列代表作,以及造型独特的雕塑作品与其生平记事,足以解析米罗与众不同的艺术。

  杜菲 作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一的劳尔·杜菲,是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外,他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作,活泼的曲线运用,成为崭新流行设计的先驱。

  蒙克 北欧表现主义先驱者——蒙克,是一位风格独特的挪威籍著名大画家。他的童年生活几乎都笼罩在死亡与疾病的阴影之下,而这些可怕的经历,不仅在他的心灵上烙下深刻不灭的印象,也间接地变为创作绘画时的灵感素材,这使得蒙克在西方近代绘画史上与众不同。

  德加 一生孤独,不善与人交往的德加,是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中,没有雷诺阿所强调的享乐与随和,也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察,描绘出人物动作的瞬间印象,显现出鲜活的魅力。

  世界名画家人物有哪些3

  1、米开朗基罗·博那罗蒂

  米开朗基罗·博那罗蒂(外文名:Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni),1475年3月6日出生于意大利佛罗伦斯柏里斯镇,是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。

  他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路,与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。他的雕刻作品“大卫像”举世闻名,最著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷礼拜堂的《创世纪》天顶画和壁画《最后的审判》。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。

  2、达·芬奇

  列昂纳多·达·芬奇(1452—1519),意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表,是世界的艺术巨匠和科学巨匠。他是一位思想深邃,学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家

  生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学,为了真实感人的艺术形象,他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。

  3、彼得·保罗·鲁本斯

  彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens,1577年6月28日-1640年5月30日),弗兰德画家,巴洛克画派早期的代表人物。鲁本斯所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等

  笔法洒脱自如,整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来,形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟,色彩丰富,运动感强的独特风格,成为巴洛克美术的代表人物。

  4、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因

  伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因(Rembrandt Harmenszoon van Rijn ,1606—1669)欧洲17世纪最伟大的画家之一,也是荷兰历史上最伟大的画家,台湾简称为林布兰特。画作体裁广泛,擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。伦勃朗早年从师 P.拉斯特曼 ,1625 年在家乡开设画室,从1640年代开始

  他经常到乡村漫步和作画,创作了许多反映大自然的素描和版画,风格质朴。1661年是他作画最多的一年,结交了许多中下阶层的市民,眼界更为开阔,技巧更为成熟,创造力达到顶峰。

  5、让·奥古斯特·多米尼克·安格尔

  让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres,1780年8月29日-1867年1月14日)是法国新古典主义画派的最后一位领导人,他和浪漫主义画派的杰出代表欧仁·德拉克罗瓦之间的著名争论震动了整个法国画坛。安格尔的画风线条工整,轮廓确切,色彩明晰,构图严谨,对后来许多画家如德加,甚至毕加索都有影响。

  他的主要作品有《土耳其浴女》、《泉》、《路易十三世的宣誓》、《奥德利斯克与奴隶》以及一系列肖像画和大量的素描,还有类似中国画白描的只用线描钩轮廓的作品。

  6、保罗·塞尚

  保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839年—1906年),法国著名画家,是后期印象派的主将,从19世纪末被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。

  追求实在的形状和永恒的视觉。他对物体体积感的追求和表现,为“立体派”开启了不少思路,其独特的主观色彩大大区别于强调客观色彩感觉的大部分画家。他使用富有凝聚力的绘画方式,其作品深刻影响并革新了20世纪美术,特别是1895年首次个人展和1907年作品的官方回顾展。

  7、克劳德·莫奈

  克劳德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日),法国画家,印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部份都有他的推广。

  莫奈擅长光与影的实验与表现技法,他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。莫奈对于色彩的运用相当细腻,他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。

  8、文森特·梵高

  文森特·威廉·梵·高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),中文又称”凡高”,荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭,是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。 梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派

  融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。

  9、巴勃罗·毕加索

  巴伯罗·鲁伊斯·毕加索(西班牙语:Pablo Ruiz Picasso,1881年10月25日-1973年4月8日),西班牙画家、雕塑家,法国共产党党员,是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品,是一幅具有里程碑意义的著名杰作。

  《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面,毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一,遗世的作品达二万多件,毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一

  10、萨尔瓦多·达利

  萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克,一般简称萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí),是著名的西班牙加泰罗尼亚画家,因为其超现实主义作品而闻名。

  达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家,他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。在1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵,与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。

  众所周知,全球最流行的绘画种类是油画和国画,它们都得到了许多人的认可,油画的影响力覆盖了世界各地,而国画的影响力主要集中在东亚汉语文化圈。

  达芬奇·人体结构图

  由于我国的文化影响力还没有达到非常强大的地步,因此,国画的影响力目前还没能冲出亚洲,得到全球的认可。从受众面,以及全球影响力来看,全世界顶级画家往往集中在油画领域,其中,文艺复兴时期的绘画巨匠达芬奇(1452年——1519年),以及现当代绘画大师毕加索(1881年——1973年)被公认为全球的顶级绘画大师。

  在达芬奇之前的14世纪,西方流行蛋彩画,素描在西方也已经初步形成,但还不够完善,达芬奇认为素描对物象的造型有很大帮助,因此,他通过大量实践,首先完善了素描技法。接着,为了把人物画得更有质感,,更有立体感,达芬奇主动学习解剖学知识,通过解剖,逐步搞清楚人体和动物的肌肉组织和骨骼结构,然后,把这些方法吸收到油画中,一下子提升了画面的质感。

  达芬奇还发明了“焦点透视法”,这是非常科学的观测方法,把目光焦点首先固定在某个物体的一个点上,然后把目光向左右、上下、前后移动,能准确地分辨出两个物体之间的空间感,达到视觉真实的效果。

  同时,达芬奇还非常重视光源照射在物象表面时,由于强度和角度的不同,会产生奇妙的变化,呈现出不同的色调,这个发现,最终变成了油画中的光影关系。

  古希腊雕塑一直很重视“黄金分割法”,达芬奇认为这种方法很不错,就主动吸收到油画中。最终,达芬奇创造出了一套完善的油画技法,给后人提供了宝贵经验。

  达芬奇对西方美术史的贡献,就如同一位建筑师给一座高楼大厦设计好了建筑方案,画好了建造图,并摸索出了基本的建造方法,后来的画家在遵循达芬奇的画法的基础上,并通过相应的变法和探索,完全能自成一体,创造出个人面貌。

  毕加索对西方美术史的贡献,主要体现在艺术思维上。

  绘画不仅仅需要广度,还需要深度。广度就是精益求精,不断完善技巧层面的元素,让画面在形象和神韵方面都达到极致化的高度。

  深度就是把绘画跟哲学结合起来,来解读人类的一些终极问题。毕加索正是这样做的,用绘画来展现人的生命意识,如生老病死,欲望、激情、臆想、梦境等,用绘画给人们提供了另一个精神高地。
首先是以圆形表壳为主,其次是大表盘,乍一看很普通,其实朴实中见功夫,风格非常适合男士佩戴,特别是IT 业或者其他从事工程方面的男士佩戴。它的经典款式如达芬奇(Da Vinci)、葡萄牙(Portuguese)和波涛斐诺(Portofino)都是非常具有个性的腕表,不张扬却极有气派。第八名,劳力士。许多暴发户非常喜欢它。其实,一个腕表为社会各阶层人士认知和欢迎也不是它自己的错呀。但是,如果说机芯的品质和耐用可 靠,劳力 士无疑是最出色的,简直可以当成传家之物留给子子孙孙。虽然劳力士几乎从来都不制造复杂功能的腕表,但是它的经久耐用、走时精准却是出了名的,而且一直是二手表市场里的宠儿,保值功能极佳。第九名,伯爵。若单以价格而言,伯爵绝对是前3 名的,不过,本人之所以不太看得上它,是因为它的高价格主要是靠运用了大量的钻石和宝石镶嵌,以及市场运作(还不如叫炒作更好)所造成的。

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